日本艺术藏家怎么打造话语权？

加勒比海带

不久前，美国艺术家巴斯奎特新的作品拍卖纪录在纽约苏富比2017春拍“战后及当代艺术晚拍”现场诞生，创作于1982年的《无题》以110,487,500美元成交，约合人民币7.6亿元。

此次买下巴斯奎特这件作品的是日本藏家前泽友作(Yusaku Maezawa)，而他正是去年豪掷重金以创纪录价格买下巴斯奎特作品的人。在艺术品业界看来，前泽友作是一个真正的收藏家，他只购买那些其真正喜欢的东西，他曾经说过，“我痴迷于巴斯奎特艺术创作中的文化以及他传奇一生的精髓。”

此次拍卖的这件《无题》在当年被原来的藏家以1.9万美元从佳士得拍卖行买下之后，就一直没有在市场上露过面，此次再次出现在市场上，以超过1.1亿美元成交，无疑是创造了艺术品拍卖的一个“神话”。由此，我们不禁要问，日本藏家会否重新主导艺术品市场呢?

对于日本收藏家，不少人首先想到的就是在上世纪80年代，富有的日本企业和金融家大肆收购西方艺术品。有关统计资料显示，从1987年到1990年间，国际拍卖会上40%的西方印象派作品都落入了日本买家之手。这四年间，日本竟然从西方进口了138亿美元的艺术品。加之国际卖家、评论分析家等推波助澜，日本企业家收购西方印象派画作热潮一发不可收拾，演变成了一场声势浩大的对于印象派的全民追捧，连日本的美术馆等专业机构也加入其中。在这种狂热氛围下，一些不知名的印象派画家的三流作品也被日本人炒高，为日后印象派作品泡沫破灭埋下了伏笔。

上世纪90年代，在日本的经济神话随着股市楼市的大崩盘而破灭后，一些濒临破产的日本买家甩卖手中的印象派藏品都难以出手。因而，现在一说起日本当年投资印象派绘画，总是让人有一种接受艺术品市场风险教育的味道。

然而，当我们真正重新回顾这段历史，我们却可以发现，那些以高价买回的西方艺术品，今天仍旧位于交易价格最贵的艺术品之列。并且在这场泡沫之后，日本也不是没有收获，虽然这场疯狂的购买行为对日本艺术市场的发展带来了致命的打击，但日本人由此也对西方的艺术有了具体的了解和认知，并由此诞生了新一代的年轻收藏家，并逐渐成为艺术品市场的主力军。

像前泽友作这样的收藏家，其所经营的产业，原本就是高风险、高回报的行业，因而从他们的投资兴趣来看，更愿意进入到现当代艺术领域，因为只有在这个领域中，他们才可能凭借着自己的收藏建立起话语权，这无疑是和当年那批老藏家最大的不同。

他们的眼光和对于艺术价值的判断能力，肯定会有独到之处，但是问题的关键就在于他们的资金是否跟得上。从前泽友作两次天价买下巴斯奎特作品，我们就可以看到很明显的“运作”模式，这就是通过一个个天价，让市场重新来审视艺术家作品的价值，并明显地让市场感到其对于这位艺术家的追捧。但正如他们的前辈可能遇到的问题一样，一旦日本经济重新出现衰退，特别是他们所处的行业出现危机的时候，这种追捧是否还能持续下去呢?

日本藏家在全球艺术品市场的强劲表现，特别是他们所热衷的投资对象，值得分析与关注。综观这一轮全球艺术的天价拍品，现当代艺术占据相当大的比例，这也与目前整个艺术品市场急切需要新的热点密切相关。对于中国的藏家来说，除了要密切关注全球市场的动态，大可不必跟风拍卖，关键还是要建立自己的收藏体系，对于自己的收藏目的有一个清晰的了解。

在目前经济全球化的年代，艺术品市场也逐渐在全球化，如何只关心本国艺术品市场的行为，肯定很难得到全球的认可。在争夺全球艺术品话语权的过程中，不仅是金钱的较量，更是文化的碰撞，只有真正被广泛认可的艺术形式，才有可能最终主导市场的话语权，这与谁来购买关系并不大，而更在于市场对于其所创造出来的天价认可度关系很大。